Galerías Preciados: «Es pop, ya está»
Galerías Preciados:
«Es pop, ya está»
Galerías Preciados es un proyecto de pop con sintetizadores impulsado por Adrián desde Santander. La música es el centro, pero alrededor aparecen una forma de trabajar, una idea de escena y una pequeña infraestructura propia: directos, archivo web, edición física y fanzines.
Aquí no hay solo canciones: hay una manera de entender lo indie como práctica. Es decir, escribir, grabar, editar, mover y cuidar un proyecto desde abajo, sin separar del todo la música de la comunidad que la hace posible.
En esta conversación se habla de la MPC One y el Korg Minilogue XD, de samplear las escaleras mecánicas del barrio, del costumbrismo, de DEVO, New Order y Nation of Language, de Oportunidades y de una idea sencilla que atraviesa todo: primero la canción, primero la gente y primero el soporte físico que sostiene el proyecto.
Vale, pero ¿qué es Galerías Preciados?
Una guía rápida para entrar en el proyecto antes de leer la entrevista completa.
Un proyecto musical
Pop con sintetizadores, letras entre el costumbrismo y la observación social, y una identidad que juega irónicamente con el lenguaje del consumo: canciones como “productos”, sin perder el pulso DIY.
Una forma de hacer
No es solo un sonido. También es una manera de producir: aprender máquinas, montar repertorio, editar cosas físicas, abrir canales propios y pensar qué significa hacer algo “indie” más allá de la etiqueta.
Un pequeño archivo
Web, Muzak, agenda, fanzines Oportunidades, carteles, octavillas y memoria de escena. Parte del interés del proyecto está precisamente en cómo conecta música, archivo y comunidad.
Pop con sintetizadores y una idea de indie
A ver, te cuento cosicas. La verdad que es muy amplio como para poder decirte así resumido, pero bueno, si tal, en cosas concretas pregunta.
Pues lo primero es lo obvio...
¿De qué va Galerías Preciados como proyecto?
Jajaja, por partir de algo, ¿no? Pues a ver, Galerías básicamente es pop con sintetizadores, pero al mismo tiempo es mi manera de exprimir el término “indie” y, en parte, un poco una forma crítica —conceptualmente hablando— hacia los modelos establecidos en la música, tanto a un nivel mainstream como en las escenas independientes underground. Llevar el nombre de un centro comercial olvidado no es casualidad; siempre bromeo con que mis canciones son “productos”.
El gusto por los sintetizadores me viene de siempre, porque era una cosa que no entendía y me llamaba mucho la atención: pasar de componer en el lenguaje de la música a hacerlo a nivel “de sonido”.
Pero digamos que en el pop me empecé a meter a la par que empecé a conocer más a fondo la escena de pop indie, vamos, que me llamó la atención desde el primer momento porque yo siempre he hecho todo a nivel “yo me lo guiso, yo me lo como”, jaja.
Mola. O sea, que con el proyecto de Galerías Preciados es como por medio de un proceso creativo tú muestras: a) tu propuesta musical; y b) hacer un proyecto cuyo proceso de creación recupera, o intenta volver, a lo que es “el indie”. Más allá del género, me interesa, porque seguramente sea un debate amplísimo lo que es “indie” a la hora de crear y cómo se ha hecho en el proyecto, desde que pillaste un sinte X en un mercadillo, pasando por cómo gestionaste la creación, distribución, todo eso.
¿Cómo conociste este mundillo?
Pues mira, aquí le tengo que agradecer mucho a Javi Patrullero, que hace años era una persona aquí que movía todo esto. A base de sesiones de música que él hacía, con el bote de pinchar intentaba organizar conciertos aquí de bandas que pillaba de paso entre Asturias y Bilbao. Por ejemplo, aquí hemos visto a Mujeres en el Opium, antes de que fuesen súper conocidos como ahora, o a Kokoshca y otros tantos, vamos. Durante muchos años montaba ese ciclo de conciertos que se llamaba Campamento Base. Y espera, que te doy material gráfico, jajaja.
¿Y qué grupos te inspiraron? ¿Tenían relación con estas pinchadas? ¿Los descubriste allí o por tu cuenta? ¿Cuáles son y en qué definen tu sonido?
Esto es oro, nunca se lo he pasado a nadie, pero lo conservo todo, jaja.
Por cierto, los dibujos de los flyers son todos obra de Carlos Caneda.
Sí, claro, grupos y pinchadas iban de la mano, era una escena entera :))
Aunque, a nivel de inspiración, no se trataba tanto de las bandas en sí, sino quizás de la forma de hacer las cosas: simplemente un montón de gente poniendo de su parte para que algo saliese chulo sin apenas medios.
Pero bueno, estilísticamente, de aquellas bandas: Caliza, por un lado.
Y Betacam, de aquí de Torrelavega, sin duda, que me parece que nunca será suficientemente valorado.
Cantabria, la palabra pop y la escena
¿Por ejemplo? El rollo síntesis, drumkits y todas las vainas que tiene el indie/post-punk es súper interesante y no se aborda mucho por aquí.
O sea, ¿hay una escena aquí importante, pero que no se ve a plena luz del día como otras escenas cántabras?
Cantabria es un poco especial. Mientras que en otros lugares no es raro que haya una escena de pop o pop independiente, aquí hay bastante pollaviejismo en ese sentido.
Jajaja, eso lo omito XD
Incluso ves a propias bandas usar eufemismos para evitar la palabra “pop”.
Lo cual es una mamonada, jaja.
Siéntete libre, ¿eh? Jaja, me hago cargo 😁
Apoya el archivo para que siga vivo
Esta entrevista forma parte del archivo de La Guardilla: música, escenas locales, proyectos independientes y conversaciones que no caben en una nota de prensa.
El texto completo continúa debajo. Puedes apoyar el proyecto o simplemente aceptar y seguir leyendo.
Comentarios
Publicar un comentario